第262章 《祕密》開拍，精益求精
蘇哲看到有獎勵，興奮極了，一直期待地看着系統——
【抽取獎勵：甜美笑容（初級），你笑起來很好看。】
蘇哲愣了一下，嚇了一跳：
甜美笑容？
他一個大帥哥，笑起來很甜是什麼鬼？
以後還怎麼演霸道總裁、西裝暴徒？
吳京打戲那麼漂亮，年輕時卻很難大火，其中一個原因，就是那該死的甜美（娃娃臉）！
想想吧，男主剛打敗了壞蛋，救出了女主，兩人相視一笑——男主笑得比女主甜……
什麼鬼！
蘇哲正想着，擡起頭，看到柳禾珞衝他羞澀地笑着，顯得更加甜美可愛，不由感到激動，忍不住誇讚道：
“你笑起來真好看。”
等等！有些不對勁！
“你嘴真甜。”柳禾珞以爲蘇哲在甜言蜜語，笑得更甜了，也更迷人了。
“我說真的。”蘇哲拽着柳禾珞去照鏡子。
她隨意看了一眼鏡子，驚詫道：
“咦？”
她也感覺到了。
明明五官沒有變化，但笑起來就是更甜了。
蘇哲也在一旁假笑，表情迷茫：
“我有變好看嗎？”
柳禾珞噗嗤一笑：
“伱一直很好看啊。”
“不是那種好看，是甜美……”蘇哲解釋不清，仔細看着鏡子，不得不承認——
系統抽取的獎勵竟然是給柳禾珞的。
當然，以蘇哲和柳禾珞的關係，給她也挺好，沒什麼問題。
而且甜美笑容對他來說算是負面buff。
但還是有一點點失落啊——
沒法刷獎勵了。
蘇哲正失落着，柳禾珞衝他笑着，喃喃道：
“不知道爲什麼，看到自己笑起來這麼甜，突然更愛你了。”
蘇哲心道：
送你這麼大的禮物，你哪怕不知道，也得心存感激啊。
柳禾珞笑得很甜，慢慢湊近了蘇哲。
蘇哲突然就釋懷了——
這獎勵給柳禾珞，就像給女友送QQ內衣一般，表面是送禮，實際上享受的還是自己啊！
不虧！
……
《惡吻》熱播繼續，而《祕密》也終於完成了籌備。
重要演員都找齊了，而劇組成員中，還缺一名製片人。
董文雪畢竟要忙《惡吻》，何況她不懂電影，蘇哲交給她也不放心。
但製片人這一行，更是魚龍混雜，蘇哲聯繫了一些知名、不知名的製片人，都不是特別滿意，乾脆自己兼任了。
但他肯定沒時間幹雜事，只能定大方向，就面試了一些人，找了幾個能力不錯，品德也過得去的執行製片。
但劇組最重要的事情，還是要蘇哲親自拍板纔行——
比如片中音樂學院的取景地。
蘇哲本打算去力挺過自己的華音或者中音取景，相信他們一定會同意。
這也是華夏最牛逼的兩座音樂學院，有宣傳噱頭，更顯得葉湘倫牛逼不是？
但孫梅以取景理由反對：
“這兩座學校太現代化了，周圍都是高樓大廈，沒有葉湘倫騎自行車帶路小雨回家的意境。”
蘇哲想想原片，不僅劇情很好，取景也確實漂亮。
同樣是騎自行車帶人，旁邊是遼闊的海洋，還是繁忙的公交車站，給人的感覺完全不同。
“那你覺得哪裏拍攝合適？”
孫梅建議去雲N省，她拍廣告時，在那裏見過很漂亮的校園和小樓。
蘇哲看着她拍攝的樣片和空鏡頭，不得不認可，她確實很有眼光，也很會拍。
“行，就去雲N拍！”蘇哲拍板了。
前世，周董拍《不能說的祕密》真是傾注了自己的人生，取景地淡江中學就是他的母校，他的父母也正是這所高中的老師。
更別說葉湘倫這個名字了。
而蘇哲決定在這個世界複製《祕密》後，不會改主角的名字，甚至會故意留下週董的痕跡，在內心中當做紀念。
但沒必要故意去淡江中學取景。
那裏的景色確實不錯，但如果不是情懷，也只是普通而已。
孫梅給出的取景地，確實更美。
想象一下，葉湘倫在洱海旁騎着自行車，身後帶着路小雨，每一幀都可以當做壁紙。
蘇哲心裏至少可以確定：
“這一版《祕密》，在視覺體驗上一定超過了原版。”
一切就緒，馬上開拍！
現在蘇哲也有了更大的牌面，開機發佈會上，來了無數記者，紛紛提問。
大部分記者都很友好，提一些捧場的問題，“有沒有信心拍出好電影”之類的。
但也有記者想搞個大新聞：
“蘇哲，《惡吻》正在播放，你馬上開機《祕密》，有時間寫劇本嗎？是否太倉促了？”
“電視和電影不同，你是否覺得跨度太大？”
“除了你和陳展鴻老師外，導演、女主、女二都是新人，你不擔心電影質量出現問題嗎？”
蘇哲明白他們的想法，非常淡定地回答着問題。
見他滴水不漏，也有人問孫梅和鞏曼：
“作爲新人，你怎麼拿到這個機會？”
這種話題，他們自己不好回答，蘇哲立即在一旁力挺：
“因爲她們都是天才，我拍戲不看資歷，只看才華。”
鞏曼都大三了，孫梅更是當了很久的廣告片副導演，卻一直默默無聞。
她們是天才？記者都有些不信。
“等《祕密》和大家見面，你們就明白了。”
蘇哲一臉自信。
陳展鴻當然沒人質疑，而尤夢黎還有日程，沒參加開機發佈會。
結束後，執行製片還想按照慣例搞“開機儀式”，簡陋點就拜攝像機、供豬頭，隆重的還有請佛道來開壇做法。
蘇哲直接免了：
“信這個不如信孫導。孫導，到了劇組你最大，今天拍什麼？”
蘇哲是老闆、製片人加主演，但他知道，如果他在片場不尊重孫梅，其他人就不會把她當回事。
而且孫梅作爲新人導演，一定會出現各種常識性的小問題，如果演員、劇組成員們因此笑話她，不把她當回事，劇組就失控了。
一個導演失去掌控力的劇組，最後的成果一定是災難。
除非失控的背後是姜文，“太上導”直接奪了導演陸川的權，那就無所謂了。
爲此，蘇哲甚至和孫梅商量着演了一場戲。
開機第一場戲，拍攝葉湘倫在家中做飯，然後和父親葉老師（陳展鴻飾）一起喫飯。
劇中埋了很多伏筆，這是揭開的第一個扣——
葉老師是葉湘倫的父親。
這在劇中是非常重要的點，如果路小雨早知道這件事，就不會發生後來的悲劇了。
雖然劇情上重要，表演上卻很簡單，畢竟只是個日常戲而已。
就是這麼簡單的日常戲，單單做飯，孫梅就重拍了十幾次！
每一次重拍，她都沒有做出任何評價，只說道：
“非常好，再來一遍。”
第十次後，蘇哲終於“忍不住”了，“爆發”道：
“孫導！如果我沒演好，你拍一百遍我也不會說什麼！但你至少要告訴我哪裏演錯了！”
蘇哲發火，作爲男主兼老闆，誰心裏不怵？片場被嚇得安靜得彷彿空無一人。
孫梅卻很淡定，認真地看着蘇哲，說道：
“蘇老師，哪怕是日常戲，也要精益求精。”
其他人都爲她捏了一把冷汗：
你這小新人導演，被蘇哲一手提拔起來，還敢和他對抗？
衆人都以爲孫梅要倒黴了，沒想到蘇哲雖然看起來生氣，但還是忍住怒氣，老老實實地又拍了一遍。
這一次，孫梅終於滿意了：
“非常好！這就是我要的效果！”
蘇哲立即“惱怒”道：
“孫導！我就沒換演法，和前面有什麼區別？”
孫梅讓他來取景器前，解釋道：
“你看這一遍，你動作中帶着一絲隱藏的疲憊和不滿，這纔是你的應有的狀態——一個鋼琴天才，在繁忙的學業後，回家還要給父親做飯。”
所有人都震驚了，沒想到孫梅是故意折騰蘇哲，讓他疲憊、憤怒！
這確實有用，但你就不怕蘇哲發怒嗎？
這是大導演才配使用的技巧啊！
劇組所有人都擔心地看着蘇哲，以爲今天拍不下去了。
但蘇哲看完後，沉默了許久，點頭道：
“孫導，下一幕吧。”
他！認！了！
所有人一激靈，沒想到蘇哲這麼大度，更沒想到孫梅的劇組權力這麼大！
他們頓時不敢小瞧孫梅了，在孫梅溝通燈光、收音的時候，也老老實實地聽她安排，說建議時也不敢傲慢了。
劇組被鎮住了。
孫梅心中無比感激，涌出了“士爲知己者死”的感覺，明白爲何古代臣子遇明君，可以爲之赴死了——
蘇哲爲了讓她建立威信，竟不惜當衆演戲，拿自己的面子給她搭臺，這是何等廣闊的胸襟，對她又是何等信任？！
而此時，蘇哲內心鬆了一口氣，坐在餐桌旁，看孫梅協調劇組。
陳展鴻坐在餐桌另一旁，也被嚇了一跳，他這個老戲骨，要是被新導演罵一頓，面子往哪裏放？
他立即更加認真了，趁着戲份還沒開拍，又拿出自己的人物小傳研究着。
蘇哲看到他手中的小傳，提前溝通道：
“陳老師，你打算怎麼演？”
陳展鴻說出自己的理解：
“葉老師喪偶後，卻並沒有照顧好兒子，反倒讓兒子照顧自己，看起來是一個很不負責的父親；在學生面前，也顯得十分古板。”
蘇哲不由點頭：
黃秋生飾演的葉老師便是這樣的形象。
陳展鴻繼續說：
“但我認爲，他應該是一個很受歡迎的老師，所以路小雨纔信任他。但在路小雨死亡後，他內心愧疚，將所有精力都放在學生身上，所以變得嚴厲和古板，忽略了自己的兒子。”
蘇哲愣了一下，這是陳展鴻自己的理解，讓葉老師的前後行爲更有邏輯，是他在劇本之外的創作。
優秀的演員，本來就具有在劇本框架上完善角色的能力。
比如尼古拉斯凱奇，他爲了還錢，接了很多爛片，卻永遠能飾演出一個令人信服的角色。
爛片編劇沒有能力只將他的角色寫好，很顯然是他自己通過構建細節，纔將虛浮的角色落地。
陳展鴻或許沒有凱奇這麼強的能力，但在一個優秀的劇本上，將飾演的角色變得更加可信和迷人，也正是他所擅長的。
“陳老師，找你真是太棒了！給我們後輩上了一課。”
蘇哲豎着大拇指誇讚着，心中也做好準備，省得被他在場面上壓制。
那就太丟臉了。
片刻後，孫梅佈置好現場，餐桌戲開拍。
“Action！”
兩人默默喫飯，幾乎沒有任何眼神上的交匯，體現出父子關係的冷漠。
葉老師想要關心兒子，但似乎有些不習慣，乾巴巴地閒聊着，問起葉湘倫爲何最近回來得晚，難道談戀愛了？
葉湘倫有些害羞，不想說出路小雨，便說與橄欖球隊的阿寶阿郎出去玩了。
葉老師表情立即變了，有些重地訓斥道：
“不聽音樂的都不是好人！尤其是年輕人，只有多聽音樂纔不會胡思亂想。”
他在說這句話時，想起來路小雨被同學們語言霸凌造成的慘劇，眼神中透着一抹沉痛。
葉湘倫不知道父親的想法，默默地低頭扒飯，懶得反駁他的歪理邪說。
餐桌上再次陷入了安靜。
“咔！”
孫梅強忍着心中的激動，誇讚道：
“兩位老師的演技太棒了。”
陳展鴻點點頭，認真地問她：
“我剛纔的情緒要不要再外放一下？哪種效果更好？”
在最終剪輯前，孫梅也很難說哪種效果更好，便乾脆讓他換種方式，又演了一遍。
蘇哲也一起變換着演戲方式，在“父親”表現出明顯的悲痛時，不再默默喫飯，而是停下筷子，不解地看了他一眼。
兩人就這麼變換了幾種演法，互相飆戲，演得酣暢淋漓。
孫梅心中想哭：
“這才叫拍戲啊！之前拍廣告，用鏡頭懟着明星或模特，看他們浮誇的念出廣告詞，簡直就是折磨。”
電影一般不會順着拍，而是將一個場景內的戲份都拍完。
所以今天一天都在拍葉家內的鏡頭。
比如葉湘倫和父親的跳舞戲。
這是體現父子親情的重要鏡頭，爲後期葉老師發現真相後，崩潰地去尋找兒子埋下了鋪墊。
在這個鏡頭之前，葉老師一直表現得非常冷漠，直到這時，才體現出他對兒子的感情。
原劇在這部分，黃秋生演得很一般，沒感到溫情和轉折，反倒有點奇怪。
按理說他的演技不至於如此，有可能和周董對戲，沒發揮全力？不像面對梁朝偉（《無間道》），可以盡情演。
陳展鴻面對蘇哲，卻不敢掉以輕心，精心設計了很多小細節。
比如劇情裏葉湘倫跳女步，但蘇哲比陳展鴻高，就有些彆扭，跳完後，陳展鴻比量了一下身高，臉上不由露出“兒子長大了”的感慨。
蘇哲也有備而來，表情帶着厭煩和羞恥（跳女步），但舞姿非常熟練，擁抱父親時，也不由露出內心深處的依戀。
兩人都是一個想法，演一對錶面交流很少，但內心深處都很珍重對方的父子。
他們間的飆戲把孫梅看嗨了，也把現場所有人都鎮住了：
“我們不是在拍青春片嗎？不是流量們只要顏值高，就可以隨便演，不挑演技的青春片嗎？”
“爲什麼你們演得這麼好！當文藝片衝獎片演嗎？”
但誰說青春片不需要演技？
只要感情真摯、細節真實的劇，就需要演技！
但大多數青春片感情也不真摯，細節也不真實。
第一天過去了。
蘇哲演得很嗨，但也確實累了。
但他剛回到酒店，想早早休息，就有人敲門了。
蘇哲：……
“讓我來看看，誰大半夜敲投資人的房門？”
哪個女演員這麼大膽？
一開門，竟然是鞏曼。
蘇哲都驚呆了：
“我沒想到你竟然是這種人！”
鞏曼舉起劇本，沒好氣地問：
“我來請教劇本！你想哪裏去了？”
蘇哲：……
“我想的就是，沒想到你竟然是這麼認真努力的人！”
鞏曼：……
算你能圓。
蘇哲連忙轉移話題：
“你想問什麼？”
鞏曼乾脆利落，直接問：
“路小雨從什麼時候起，喜歡上葉湘倫？”
蘇哲被問住了。
她問得太一針見血了。
按照劇中的設定，在老琴房彈奏《祕密》這首鋼琴曲，就能夠穿越二十年後。但只有穿越者在穿越後看到的第一個人，才能夠看到穿越者。
（每次穿越都要重新判定）
路小雨穿越後，很多次都沒有第一眼看到葉湘倫，導致葉湘倫看不到她，兩人相處的時間並不多。
而從什麼時候起，路小雨喜歡上葉湘倫？
浪漫的說法，是一見鍾情，是他們第一次見面時，就互相愛上彼此。
“不行，太膚淺。”兩人一同搖頭，一起坐在沙發上。
不是一見鍾情膚淺，這很正常；但超越生命的愛情卻只是一見鍾情，就太膚淺了。
“那等葉湘倫和路小雨一起聽音樂，發現自己喜歡同一首歌？”
兩人坐在沙發上，同步地擺出托腮姿勢，又一起搖頭——
在劇情上又太晚了。
蘇哲仔細思量，提出自己的想法：
“在葉湘倫眼裏，路小雨神神祕祕，常常不來上課；但路小雨其實每天都在，默默看着葉湘倫。她在這種陪伴中愛上了葉湘倫。”
鞏曼不由陷入了沉思。
今天萬字！
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