第240章 一股清流
陳一鳴想了又想才組織好措辭，沒辦法，好兄弟正在熱乎勁兒上，直接潑冷水太傷感情，效果也不見得好。
“壯爺，聽你的描述，運作偶像，演員經紀，組局製片，這不就是早幾年的唐宋影視？”
唐宋影視兩人都很熟悉，所謂的早幾年，其實就是新世紀初的時候，那時候唐宋就是背靠古越河這個初代男神起家的。
剛從魔戲畢業的古越河，演技肯定比前世陳一鳴執導過的流量偶像強得多，但那時候的國產電視劇比之當下數量既少精品又多，古越河出演的古裝劇，加上偶像兩個字做後綴絕對實至名歸。
唐宋在古越河這裏嚐到甜頭之後，沿着相同路徑繼續開拓，幾年來俊男靚女正經沒少籤。
只不過走偶像路線的公司，其聲譽和做派懂的都懂，唐宋根本留不住人，除了古越河這個憨憨，旗下其他演員待不了幾年就會跑路。
馬雲騰一聽唐宋，立刻找回了神遊四海的理智，要知道在製作《魔都假日》之前，鉑爵跟唐宋打過不少交道，公司老闆老蔡沒少被兩兄弟吐槽。
首先，老蔡組局拍偶像劇，扛不住資方塞人，劇火了總是火不到自家演員頭上。
就算難得趕上劇火人也火，別家小鋤頭一揮，老蔡就要遭重，因爲項目鋪不開，公司組局的能力跟不上藝人的野心。
再就是做劇盈利能力有限，造出來的明星除了接接商演拍拍廣告，沒有其他途徑變現，人氣沒辦法轉化爲鈔票。
於是唐宋影視九幾年就嶄露頭角，十幾年過去還是處於小富即安的狀態，在劇圈的地位不升反降。
這些東西當初兩兄弟都聊過，約老古喫飯的時候更是不止一次說給他聽，說得多了兩人早已深信不疑。
如今陳一鳴用唐宋做類比，馬雲騰立刻GET到了重點，這門生意似乎沒那麼好做？
給馬雲騰打過預防針之後，陳一鳴這纔講出自己真正的觀點。
“唐宋那條路子，幾年前不行，不等於現在不行，畢竟時代變了。
七八年前超女不就是偶像麼，春哥到現在都還是娛樂圈頂流，專輯不停地發，電影電視沒斷了演，廣告代言更是從未間斷過，她自己和背後的公司想必都賺翻了。
現在超女已經被研究得很透徹了，說白了就是短信時代的一場流量狂歡，浪頭兒過去之後，根基最牢固的春哥站在了岸上，剩下的都給捲回海里去了。
現在是什麼時代？網絡時代！誰TM互動還用短信啊，都改用微博微信了。
所以這個時代也會有這個時代的偶像，而且比起短信時代只活下一個春哥，現在的偶像市場容量要比以前大得多。
比起短信，微博、微信的傳播效率指數級倍增，看看熱搜就知道了，互動數據是短信望塵莫及的。”
大壯似乎明白了什麼，插話問道，“你的意思，偶像公司有搞頭？”
陳一鳴大點其頭，“肯定有搞頭！”
大壯迷惑不解道，“可是以前咱們就討論過，唐宋的路子沒前途。”
陳一鳴喝了一口茶水，然後把前世偶像經濟的發展路徑去粗取精搬過來。
“追星是社會上客觀存在的一種可以量化的需求，榜樣也好，談資也好，消遣也好，寄託也好，這種需求就在那裏，可能會轉移，但絕不會消失。
我剛纔說了，網絡時代偶像市場容量會變大，因爲流量本身在暴漲，以前市場只能容納一個春哥，現在可以裝下十幾二十個春哥。
而且溝通手段升級之後，小圈層也可以有效組織起來，偶像不再是頂流以下寸草不生，而是樹冠之下萬物滋長，換句話說，小偶像也有春天。
現在做偶像公司，或者進一步延伸到演員經紀公司，要發愁的不是粉絲基數不夠，而是怎麼讓粉絲注意到你。”
陳一鳴的邏輯其實跟鉑爵的網宣業務殊途同歸，影迷就在那裏，宣傳就是儘可能地爭奪注意力。
大壯過去一段時間沒少跟互聯網公司打交道，陳一鳴的這番話他很快明白過來。
“所以，拍偶像劇不是爲了變現，而是爲了曝光？”
“啪啪啪”，陳一鳴雙手一合開始鼓掌，“馬董高瞻遠矚高屋建瓴高明遠識高山仰止，高！實在是高！”
大壯一揮手打斷陳一鳴的吹（揶）捧（揄），“拍劇捧人的道理我懂，柱爺伱詳細說說，後續怎麼回收投資？”
陳一鳴也不賣關子，這套東西前世已經被資本玩兒出花來了，突出一個壓榨無底線，偏偏被壓榨的對象還甘之如飴，可謂一個願打一個願挨。
所以提前把這套玩兒搬出來，陳一鳴也不覺得有什麼負罪感。
賺錢嘛，不寒磣。
而且鉑爵現在還不夠格自稱什麼資本，大壯這個董事長也不配吊路燈，有了陳一鳴的提示，說不定能在偶像公司裏帶個好頭，在業內成就一股清流，那纔是功莫大焉。
“既然現在是網絡時代，那偶像公司自然要綁着互聯網公司做，那纔是正途。
姚老三找你其實是找歪了路子，你想想，不管是魔都臺還是魔影廠，誰家做劇會用偶像做班底？
科班演員去演偶像劇，那叫演技扶貧，你反過來試試？
所以你們如果想要打出國產偶像的招牌，不能走偶像劇的老路，得自己開闢一條新賽道。”
說話間，服務員開始上菜，兩人直接叫了米飯，邊喫邊聊。
陳一鳴扒了一大口飯嚥下，抄着筷子繼續講道，“同樣道理，唱歌跳舞拆開來也沒得搞，偶像的業務能力跟專業的沒法比，擺在一起只會惹人笑話。
棒國有唱跳舞臺，那纔是偶像產業真正的土壤，可惜國內這東西搞不起來。
我覺得吧，真正的起步還是要走選秀，超女在咱們國家是有歷史記憶的，只要是投票比名次，年輕人就願意參與。
當然不能像超女一樣找電視臺，互聯網時代你得找視頻網站。
跟之前《1951》跟訂票平臺合作一個道理，視頻網站有拉新的需求，背後又有狗大戶助力。
至於選秀的名目不重要，練習生也好，男團女團也罷，都行。
唱跳能力是次要的，最關鍵的只有兩點，一是臉要好看，二是有話題能造梗。
到時候讓姚老三從棒國、小日子重金砸來幾個評委，最好是在國內知名度最高的前代偶像，然後把他想從棒國撈回來的華國偶像塞進去，這逼格不就拉上去了麼？
等選秀節目火了，把火出圈的選手簽下來，轉頭再跟視頻網站拍網劇、網大或者網絡綜藝，後續的流量注入有了保證，持續的項目合作也就有了基礎。
曝光的平臺有了，熱度也就維持住了，接下來才能考慮向影視劇、音樂等正經娛樂圈拓展。
你也知道的，娛樂圈哪有那麼高冷，還不是追着熱度走麼，演員才需要演技，歌手才需要唱功，偶像不需要這些，只要長得好看有討論度就夠了。
至於回收投資嘛，你看超女的運營方啥時候缺過錢了？辦選秀本身就是在賺錢啊！
然後出歌演戲上綜藝，出場費不該付一下麼？
流量上去之後，商演、廣告、代言都是淨賺。
偶像公司成本的大頭兒，其實是營銷費用。
壯爺，我真心不建議你摻和這一塊，那些少爺公主成名之後，沒一個省油的燈！
姚老三有經驗，營銷的活兒還是交給他吧。”
。